Les peintures d’Albert Vidal représentent principalement des thèmes urbains qui illustrent l’intervention de l’être humain dans de grands espaces. Cependant, il aborde le paysage d’une manière individuelle, en dehors du traditionnel.

Il préfère présenter des vues aériennes des grandes villes, celles montrant la structure rationnelle de l’agencement de la métropole et des bâtiments, ainsi que les vues plus chaotiques d’une colonie en transformation.

Son répertoire comprend également des paysages naturels où il n’y a pas, ou seulement une légère empreinte de l’activité humaine, comme de vastes déserts ou des surfaces d’eau de mer. C’est un grand voyageur  et un observateur méticuleux, qui se manifeste dans son large éventail de vues panoramiques du monde entier.

Albert Vidal garde une distance à la fois physique et émotionnelle avec la réalité qu’il dépeint. Vidal ne se laisse pas emporter par l’expérience de la réalité; il la contemple et la fait sienne en la peignant à travers le langage de la synthèse.

Chaque peinture utilise une gamme réduite de couleurs les diversifiant en plusieurs tons. La vibration de la couleur est retenue comme ce serait l’atmosphère d’une grande ville.

L’intention de l’artiste est de maintenir le regard du spectateur sur toute la composition sans inviter à regarder les détails ou les effets chromatiques. Bien que son coup de pinceau court crée de petites taches de manière abstraite, le résultat global est très réaliste.

Albert Vidal a montré son travail dans des expositions individuelles et collectives à travers l’Espagne, en France, au Japon, en Suisse et aux États-Unis. Il a reçu plusieurs récompenses et prix artistiques.